Making off de la nostra taula de disseny Carlo

COMPARTIR

Una taula rodona, essencial, simètrica, fàcilment construïble i multiplicar, sense mes ostentacions que les del propi disseny, concebut per ser una eina útil per a l'ésser humà.

LA INSPIRACIÓ

La taula Carlo neix del llegat del disseny dels anys 60, una de les etapes daurades del disseny industrial. L’ús industrialitzat de les fustes i diferents tipus de plàstic van permetre multiplicar les possibilitats de disseny, generant resultasts fins al moment impossibles.

Per les estructures penjants i lleugeres de la taula Carlo podria semblar que en qualsevol moment podria arrencar vol. Petits detalls executius curvilinis ens evoquen al món de l’aviació i l’automoció

Primeres passes

Després de tenir clar i afermat el concepte i disseny, passem a la fase de creació digital en termes i mesures reals. Després d’un procés de creació de la peça en control numèric al detall va arribar el moment de crear un primer prototip.

Gràcies a una màquina de modelat de cinc eixos vam poder crear aquesta taula en dos grans peces diferenciades; el sobre i les potes. Dues peces independents però que depenen cada una de l’altra per a un resultat òptim i estètic.

Un cop creades aquestes dues grans peces es va muntar el sobre, suportat per les seves peculiars potes. En una primera prova vam comprovar com el pes del sobre comportava una inestabilitat general i un fimbrament no desitjat. Són aquests detalls i les millores durant el procés els que fan que un disseny sigui més ric i sofisticat.

La solució

Un cop vam analitzar els motius del fimbrament i la manca d’estabilitat vam haver de buscar una solució concreta. Teníem dues opcions molt clares que havíem de escollir.

D’una banda, una solució era reduir el gruix del sobre de la taula, de manera que també implicava perdre robustesa. Una segona solució era augmentar el gruix de les potes i mantenir el mateix gruix del sobre.

Valorant les dues opcions es va decidir finalment augmentar el gruix de les potes, una solució que respectava més la idea original del disseny i solucionava completament els problemes d’estabilitat.

COMPARTIR

SISTEMA DEFENSE, NOU MEMBRE DE LA FAMÍLIA DE DISSENY DE PRODUCTE

COMPARTIR

A Molins Design disposem d'una línia de disseny de mobiliari, tota ella de creació i producció pròpia. Considerem el disseny de producte com una oportunitat creativa per a cada projecte.

Una vivenda sense mobiliari no és una vivenda, de manera que l’elecció d’aquest ha de ser coherent amb el discurs i una eina per comunicar i expressar la nostra essència, així com els valors de cadascú.

Els nostres dissenys s’inspiren en referències històriques on posteriorment aportem la nostra reflexió, fruit d’ella i de la importància de la funcionalitat, neix el concepte original de cada disseny. Apostem per peces resistents i de màxima qualitat en els acabats, obtenint productes exclusius.

ELS ORÍGENS DEL SISTEMA DEFENSE

Defense és el resultat de jugar amb la lleugeresa i la robustesa, l’opacitat i la transparència o l’art i la funcionalitat. Una cerca de l’autonomia i claredat de l’objecte construït.

Inspirats per l’arc de la defensa de Paris, construït l’any 1989 amb la intenció de modernitzar i fer un homenatge a l’arc de triomf clàssic, neix aquest objecte de disseny de la mà de la funcionalitat. Igual que els seus referents, als quals també hauríem de sumar els dissenys de Donald Judd, la unió de característiques oposades generen un moble pràctic amb certa expressió artística i acabats reflexionats.

És precisament d’aquests conceptes, junt amb la cerca de la simplicitat d’on neix el sistema de mobiliari Defense. Els acabats generen una sensació de ritme partint de l’ingletat de l’arc que sustenta el sobre i obté la lleugeresa buscada, restant robustesa a la forma clàssica de cub

LES SEVES FUNCIONS I APLICACIONS

A causa del seu disseny i morfologia, el sistema Defense és un punt de partida vàlid per a diferents tipus de mobiliari; des taula auxiliar de nit, fins escriptori, taula auxiliar o moble armari i altres.

La paleta de colors primaris en els quals es troba disponible i la possibilitat de personalització, i pot moure mòduls, el s’adapten a qualsevol espai i estil.

 

 

COMPARTIR

Maison&Objet 2019, la cita clau del disseny de producte

COMPARTIR

Com si ho haguèssim escrit prèviament a un guió, la neu es va deixar veure a la capital francesa a finals de gener pel gust dels visitants de l'actual edició de M&O, entre ells Molins Design, que un any més no vam fallar a la gran cita del disseny.

De nou M&O inagura el calendari de fires de 2019, sent una clara referència de les tendències de disseny de producte i mobiliari actual, una cita on les grans firmes i dissenyadors internacionals no poden fallar. Un organitzat i atractiu recorregut a través dels universos que ens proposen els stands, espais de debat i taules rodones on s’analitzen les tendències del sector.

Sota el títol What’s New, als tres primers halls, trobàvem els stands de les marques presentant les seves últimes novetats.

ELS NOSTRES FAVORITS

AMES

Aquesta firma de disseny alemana va exposar una col·lecció de mobiliari exterior a tot color i ple de vitalitat que ens va cautivar. Disposen de diverses línies de disseny, totes elles amb aires molt artesanals i materials orgànics.

 

 

ACDO

Acdo produeix i distribueix una selecció de projectes dissenyats per Alvaro Catalán de Ocón i els seus col·laboradors. En concret, a M&O presentàven una línia de luminàries realitzades amb materials reciclats. Ens va agradar la varietat i qualitat dels dissenys i sobretot la seva visió empresarial; visibilitzar col·lectius vulnerables de diferents països gràcies a les seves el·laboracions.

 

 

SEMPRE LIFE

Sempre Life dissenya i produeix objectes autènticament artesanals que inspiren diferents atmòsferes. Tenen a la imperfecció per bandera, i d’ella naixen productes realment estètics i transportadors a diferents mons.

 

les tendències

L’estil ètnic i artesanal domina. Aquest seria un bon resum de la tendència general de l’actual edició i per tant del que previsiblement marcarà les línies de disseny en objectes de decoració i mobiliari per aquest 2019.

Les diferents firmes van presentar dissenys de caire claramet etnogràfics, on es posa en valor la diversitat cultural i la feina artesanal. Aquesta tendència connecta en certa manera amb la nova cultura col·lectiva en la que ens trobem, on la diversitat s’aprecia i cada vegada més l’usuari final vol conèixer l’orígen de les seves adquisicions, valorant més aquestes si provenen de processos no industrials.

Per altra banda, com a tendències secundàries i potser no amb tanta força, trobem una desaparició dels dissenys simètrics, deixant camí lliure a les asimetríes i les línies corbes i imperfectes, però no menys ornamentades.

Potser el minimalisme extrem també és dilueix en aquesta edició, efectuant una regressió cap a elements més antics, i en conseqüència més recarregats, però al mateix temps més resistents i amb més sentit en el seu orígen de disseny. Es per exemple el cas de les luminàries dels anys vuitanta o la presència del color rosa, recuperat en sofàs i tèxtils sobretot.

el futur del disseny

Com ja és costum, la fira tria cada any al que considera el dissenyador de l’any. Aquest any ha estat Sebastian Kerkner, premiat per la seva fructífera i destacada trajectòria.

El dissenyador alemany demostra la seva passió per les peces tradicionals i artesanals de diferents cultures, considerant cada detall del procés minuciosament i obtenint així objectes extraordinàris.

És també una tradició de M&O la celebració dels Rising Talent Awards, els quals suposen una mirada al futur del disseny. En particular aquest any es vàren centrar a Asia, concretament en una selecció de joves dissenyadors que segurament marcaran el futur del disseny a China.

 

COMPARTIR

Visca els horts urbans!

COMPARTIR

Els horts urbans com a decoradors d’interiors

 

Personalment, com a decoradors d’interiors, ens agrada molt aquesta tendència, i ja hem dissenyat diferents espais en molts dels nostres projectes, adaptant espais exteriors per a la seva dedicació.

Com a curiositat, i per a introduir el tema en qüestió, sabíeu que els horts urbans es van introduir durant la Segona Guerra Mundial? La impossibilitat de dependre de les importacions i exportacions a causa del caos general, va donar pas a aquesta innovadora manera de cultivar. Es van crear espais improvisats com a espais de cultiu amb la finalitat d’aconseguir l’autoabastiment, que va acabar representant en alguns llocs, el 40% dels aliments quotidians. Es van anomenar ”War Gardens”.

Dades curioses a banda, avui en dia, i no des de fa tant, s’han tornat a integrar aquestes pràctiques a les grans ciutats. L’accessibilitat a les eines i els nous coneixements han generat de nou una tendència d’auto cultiu, i en conseqüència de gaudir d’aliments que nosaltres mateixos hem cultivat i vist créixer fins a la seva maduració.

Pot semblar que aquests necessiten una gran superfície, però lluny d’això hi ha altres dimensions i formes, les quals ens faciliten l’adaptació a qualsevol espai. La majoria d’aquests tenen l’avantatge que són transportables, fet que ens permet canviar la seva situació segons les necessitats dels cultius. És important també adaptar el tipus de reg.

un molt bon complement a la instal·lació d’horts urbans és la incorporació de fonts i elements decoratius amb aigua, que amenitzen l’espai.

Encara voleu més motius per instal·lar el vostre propi hort? Compteu amb nosaltres 😉

COMPARTIR